Arsitektur Brutalis adalah Struktur yang kuat dan mengesankan dengan estetika yang bersahaja dan tidak menyesal, namun menonjol karena individualitasnya yang berani, bangunan yang brutal sulit untuk jatuh cinta pada pandangan pertama.
Jadi apa arsitektur brutalist?
Gaya arsitektur yang cukup populer pada pertengahan abad ke-20 dari tahun 1950-an hingga 1980-an, terutama dalam proyek-proyek sipil dan bangunan institusional dan dalam bentuk patung-, arsitektur brutalist menetapkan hak bahan bangunan dan ciri-ciri struktural untuk dilihat, dikagumi. dan bahkan dirayakan.
Ia bahkan menemukan jalannya ke dalam desain inetrior.
Menampilkan bangunan yang berat secara visual dengan garis geometris, rangka beton solid, pelat berlebih, langit-langit tinggi ganda, dinding terlarang besar, beton ekspos dan palet dominan monokrom, bangunan brutalist memprioritaskan fungsi daripada bentuk, dan minimalis minimalis atas desain mencolok.
Menariknya, istilah ‘brutalisme’ tidak ada hubungannya dengan aggro yang dingin dan mengancam dari gaya arsitektur ini; kata ini berasal dari frase Perancis, béton burt, yang berarti ‘beton mentah atau belum jadi’. Faktanya, persepsi negatif seputar arsitektur brutalist dapat dikaitkan dengan kata asosiasi ini – bangunan seperti itu sering dianggap tidak ramah, mengintimidasi, dan bahkan tidak dapat dihuni. Brutalisme dianggap salah satu yang paling memecah belah di antara semua gaya arsitektur, berkat emosi yang kuat yang ditimbulkannya di antara komunitas desain dan juga massa.
Brutalisme – asal-usul
Dalam semangat Post-Modernis dan bentuknya yang cukup mendasar, brutalisme menghindari elemen dekoratif. Gaya arsitektur yang hampir monolitik ini merepresentasikan penolakan terhadap tren eklektik dan hedonistik yang kemudian dikaitkan dengan desain kontemporer di awal abad ke-20.
Rekonstruksi periode pascaperang, terutama di Inggris dan negara-negara Eropa Timur seperti Rusia, Bulgaria, Yugoslavia, dan Cekoslowakia, sangat dipengaruhi oleh cita-cita sosialis, menghasilkan struktur utilitarian, kekerasan, dan tanpa jiwa tetapi berbiaya rendah. Beton tidak hanya murah, tetapi juga memungkinkan konstruksi yang cepat.
Maka dimulailah era baru ‘arsitektur sosialis’.
Asal mula gerakan desain brutalist dapat dikreditkan ke arsitek Modernis Prancis-Swiss Le Corbusier, yang, selama karir 50 tahun, merancang beberapa bangunan di seluruh dunia dan dikenal sebagai perintis kolom beton bertulang yang menahan beban. Kolom beton polos, misalnya, menjadi ciri khas estetika suatu bangunan.
Setelah perang, Corbusier ditugaskan untuk merancang proyek perumahan sosial untuk kelas pekerja di Marseilles, Prancis. Dibangun pada tahun 1952 untuk menampung hingga 1.600 orang di 337 apartemen, Unité d’Habitation mewakili kelahiran brutalisme – kerangka beton bertulang besar bangunan, apartemen modular, dan tidak adanya fitur dekoratif memulai gaya arsitektur baru yang diadopsi di seluruh bagian. dunia dan tetap populer selama hampir tiga dekade. Unité d’Habitation dinyatakan sebagai situs warisan dunia UNESCO pada tahun 2016.
Dalam banyak hal, brutalisme Corbusier mewakili gerakan reformis dalam arsitektur bangunan, di mana elemen struktural sengaja diberi keunggulan di atas fitur dekoratif.
Selain Inggris dan Amerika Serikat, contoh arsitektur brutalist seperti benteng dapat dilihat di sebagian besar Eropa Timur (bekas blok Soviet), Prancis, Italia, dan Jerman serta Jepang, Cina, dan India, terutama di kampus universitas, dewan. gedung dan kota, proyek perumahan. publik, museum, gereja dan sekolah.
Bagi pengagum brutalisme, London harus masuk dalam daftar destinasi wisata dengan bangunan seperti Trellick Tower, Brunswick Center, Royal National Theatre, Centre Point dan The Barbican Estate. Dianggap sebagai ibu kota yang brutal di dunia, London memiliki lebih dari 50 bangunan brutal. Lebih dekat ke rumah, Sirius Tower yang ikonik namun terancam punah di Sydney yang dirancang oleh Tao Gofers dalam konfigurasi kotak bertumpuk adalah salah satu contoh brutalisme yang lebih menonjol di Australia.
Arsitek Sydney dan pakar brutalist Glenn Harper mengidentifikasi lebih dari 30 bangunan pada tahun 2017 termasuk sembilan di kampus Camperdown-Darlington di University of Sydney. Tiga bangunan brutal di NSW telah memperoleh status warisan: rumah yang dibuat oleh emigran Jerman Hugh dan Eva Buhrich di Castlecrag, rumah keluarga Harry dan Penelope Seidler di Killara, dan bekas pabrik Torin Corporation di Penrith. Ada juga yang lain di Melbourne dan Canberra.
Kejatuhan
Memuncak di New York City pada tahun 1970-an, brutalisme mulai kehilangan tempatnya dalam arsitektur populer pada pergantian dekade yang sama, dengan kejatuhan yang disalahkan tidak hanya karena kekurangan fungsionalnya, perawatan yang mahal dan ketidakmampuan untuk merombak tetapi juga cara arsitektur ini. gaya muncul. untuk dianggap sebagai simbol kerusakan kota dan totalitarianisme.
Kemegahan beton mentah yang berumur pendek oleh eksposur menyebabkan kerusakan yang terlihat pada bangunan-bangunan ini, mengubahnya menjadi monstrositas jelek yang juga mempengaruhi pemandangan jalanan. Bangunan brutal telah kehilangan daya tariknya untuk imajinasi publik dan arsitekturnya dicemooh sebagai contoh dari rasa tidak enak.
Kebangkitan
Hampir tiga dekade kemudian, brutalisme muncul kembali dalam tren desain bangunan. Menariknya, beberapa alasan penurunan arsitektur ini – permanen, tidak fleksibel, dan massal – dikutip untuk mendukung kebangkitannya.
Beberapa bangunan brutal telah diselamatkan dari pembongkaran melalui gerakan publik untuk pelestarian – beberapa telah ditambahkan ke daftar warisan nasional sementara yang lain telah memperoleh status warisan UNESCO. Banyak bangunan runtuh yang dulunya dengan bangga menonjol di kaki langit telah diganti dengan yang lebih baru tetapi ada beberapa yang merupakan landmark arsitektur dan, mungkin, akan tetap berdiri berkat status ikonik dan upaya kelompok konservasi.
Banyak dari bangunan brutalist diubah melalui restrukturisasi dan renovasi ekstensif untuk membuatnya lebih layak huni, terkini, dan tidak merusak pemandangan. Sementara beberapa telah diubah menjadi apartemen hunian, beberapa telah terlahir kembali sebagai hotel dan kompleks seni.
Dalam hal konstruksi baru, rapper Amerika Kanye West’s Yeezy HQ yang dirancang dengan Willo Perron mengadopsi brutalisme dinding beton dan furniturnya. Beberapa rumah juga merupakan bagian dari gerakan desain yang bangkit kembali ini dengan arsitek yang meninjau kembali konsep tradisional arsitektur brutalist untuk menciptakan ruang hidup yang luar biasa hangat dan ceria, membuktikan beton juga bisa menjadi indah.
Media sosial telah memainkan peran penting dalam kebangkitan arsitektur brutalist. Pencarian Instagram untuk #Brutalism menghasilkan lebih dari 500.000 gambar. Beberapa buku juga telah diterbitkan tentang subjek tersebut, membantu mempertahankan minat populer.
Atlas Arsitektur Brutalis Phaidon adalah ringkasan dari 878 bangunan di 102 negara, menampilkan ahli abad ke-20 seperti Marcel Breuer, Lina Bo Bardi, Le Corbusier, Carlo Scarpa, Ernö Goldfinger, Frank Lloyd Wright, Louis Kahn, Oscar Niemeyer, dan Paul Rudolph, serta arsitek kontemporer termasuk Peter Zumthor, Alvaro Siza, David Chipperfield, Diller dan Scofidio, Herzog & de Meuron, Jean Nouvel, dan Zaha Hadid.
